青岛春雨小学   宋翠萍  

       相信许多童心未泯的成年人跟我一样，看着《花仙子》、《阿童木》、《圣斗士》《喜洋洋》等动画片和漫画书就足以让我们欢欣雀跃。当了一辈子老师的我跟孩子们接触了那么多，发现虽然时代不同，但孩子们对漫画的喜爱程度却是有增无减。童年透明如水晶一样，简单的快乐就能折射出耀眼的光芒。我们成年人可能会对孩子快乐的理由感到莫名其妙，看到他们因为漫画中的一句话笑个不停，心里会想“有这么可笑吗？”有时候在我的美术课上也发现偷偷看漫画书的学生，虽然生气可我还真的挺佩服那些漫画作家，怎么这么会抓住孩子的心呢？我讲课也能这么精彩该多好啊！于是我决定也来研究一下现在学生们喜爱的漫画，看看其中有什么魔力。

       学生们可以看到的中外漫画杂志、连载、书籍等可谓零琅满目，选择的范围相当大，其中优劣参半。而孩子的道德观、价值取向还不健全，缺乏判断的能力，这就给某些不健康的商业漫画制造了可乘之机。宣传着暴力、色情的画面和情节，会给幼小的心灵造成怎样的影响呢？这是时代特有的现象也是我们应该深切关注的问题。作为一名美术教师，我认为既然漫画也是绘画艺术的一个门类，那么教师完全可以在美术课上对学生加以引导，让他们在充满兴趣的漫画知识学习中，通过自己的眼睛观察生活中的真、善、美；通过大脑的分析提高分辨善恶、美丑的能力。在最初将漫画引进课堂时，我发现同学们虽然都喜欢看漫画，但并不了解漫画的种类，漫画的创作意图，以及漫画的制作方法。因此，我在美术教学中做了“从兴趣走向目的” 的渐进学习尝试：

一、通过欣赏、讨论等方式，激发学生兴趣。

       首先我与学生进行了沟通交流，了解到不同年龄段、性别的学生对漫画的选择是不同的，如低年级男生喜欢《奥特曼》、《蜡笔小新》女生喜欢《机器猫》等；高年级学生喜欢《犬夜叉》、《乌龙院》等，于是我对众多漫画进行了分析、甄别之后选出了一些内容健康、幽默、对学生有启发的作品推荐给他们，并在美术课上我搜集了一些素材让同学们欣赏，请他们讲讲这些漫画人物有什么值得我们学习的地方？他们的性格怎样？如果你是“花木兰”，你会替父从军吗？你在家帮父母干活吗？如果你也有一只“机器猫”，你会请它帮你做什么？假如你是“千寻”，有勇气独立完成艰难的考验吗？你想成为“大将军卫青”那样的英雄吗……通过这样的欣赏、交流，同学们从一个更高的起点（不管是艺术还是德育）重新认识了漫画并更加喜欢看漫画了，因为他们发现了以前被自己忽略的――漫画的深刻内涵。

二、引导进入角色，探索同一幅漫画的多种情节和结果

       我从《讽刺与幽默》、《漫画》、《中国漫画》中选择一些针对性强的作品，特别是多格漫画。故意将最后一幅的画面不给予展示，而是让学生去讨论和想象：假如我是主人公或者作者，故事将怎样发展下去呢？由于教师的鼓励与肯定，往往能激发学生认识与表现自我的激情，同时学生的思维也会随之迸发出智慧的火花。最后我再将“包袱”“抖”出来，学生对漫画巧妙的构思和想象有了深刻的了解。

三、“趁热打铁”讲解漫画创作技巧

分解教授漫画人物的脸形、五官、表情、动作的变化，让学生认识到漫画创作的重点――夸张、幽默。我采取的方法有：

       1、脸形添画法：先让学生随意画一些形状，我根据这些形状添画上夸张的五官，然后让学生自己重复这一过程。通过练习使学生明白了漫画可以打破常规，有时候匪夷所思的形状往往能达到意想不到的幽默效果。

       2、表情对比法：请学生表演一些夸张、滑稽的表情，我把这些表情用漫画的形式画出来，请学生说说画面中的表情发生了哪些变化？（更夸张）引导学生了解在漫画中，表情也是可以打破常规去表现的。然后再出示一些表情“正常”的画，让学生比较哪种绘画形式更生动？学生自然会选择漫画。最后我再讲解表情变化的规律，学生掌握起来就更快了。

       3、动作转换法：我先设计一个“双层转盘”，中间的小圈里画上各种不同表情的脸，外面的大圈里画上各种夸张的身体动作。然后请学生随意转动里、外圈，看看都能组合成哪些有趣的新形象。通过这一过程，学生都觉得漫画人物的动作不再像以前那么难了，学生的思维一旦打开，我就让他们作大量的动作练习，学生的想象天马行空，设计出了各种各样夸张、幽默的动作，漫画人物的动作这一教学难题也随之解决了。

四、学生自由创作

       1、观察生活，发现生活中给予自己启示或疑惑的事情，思考它的意义，产生夸张的联想。因学生接触社会面有限，教师就让他们注意观察身边的事物，从司空见惯的事物中发现新奇和有趣的漫画题材。如六年级有个学生画了一幅《水星来客》，表现的是一名男同学用完水后没有关好水龙头就走了，这时从水星上发射出许多宇宙飞船，载着一群“小水兵”来到校园里，它们有的在拧水龙头、有的在追赶那名同学，画面中的人物动作夸张搞笑。在小作者讲解他的构思时，我分明感到了他对生活和现实问题已具有了一定的分析和判断能力，在让人看了在忍俊不禁的同时又产生了回味和思考。

       2、用漫画技法表现自己的思考和发现。这一阶段学生的漫画水平有了很大提高，高年级学生学会了“四格漫画”的创作方法，个别作品达到了情在画中、意在画外的效果。而低年级学生的心理特点决定了他们表现的题材多以幽默为主，大多学生都能通过外貌设计表达人物的情感和性格。比如：三年级有个学生宋珂画的人物发型，生气时‘一根毛’就会变成“霹雳闪电”状；忧郁时就会变得低垂无神；而高兴时又会变得飞扬飘逸！我告诉他们：只要有合情合理的“夸张”依据，人头甚至可以“夸张”地画成电脑、地球、金钱或其它等等物体！这才是漫画创作之中追求的“漫味”！

       3、把作品拿给爸爸妈妈、老师、同学看，请他们给自己写上一点观后感、提一点建议或画上一幅画，实现用漫画谈心的作用。如亲人的生日、母亲节、父亲节等节日时，给学生布置画一幅漫画送给家人表达自己的感情，并请家人为自己的画提一点建议。如：四年级学生李明晓在妈妈生日这天想送她一件礼物，可自己又没钱买，我建议她给妈妈画一幅漫画，把想送的礼物画出来。下一次再给他们班上美术课时，她兴奋的举着一幅色彩鲜艳、人物设计独特的漫画给我看，只见画面中的漂亮小女孩捧着一个礼物盒，她的妈妈又吃惊又高兴的接过来，眼睛都鼓了出来。虽然没有什么复杂的情节，但形象是如此可爱、夸张，浓浓的“漫味”跃然纸上！她的妈妈还在旁边写下了“你画的真好！谢谢你！”后来不断有孩子也用这种方法表达自己的感情，我就收到了好多这样的礼物，漫画使学生与父母、老师的心贴得更近了！

四、作品展示

      学校的橱窗、班级的黑板报上，经常展示着优秀的漫画作品，这都是学生平日的“神来之笔”。生活是丰富多彩的，孩子们的创作灵感也层出不穷。今年在学校艺术节的绘画比赛中，许多学生都结合身边的“八荣八耻”事例进行创作，他们能运用幽默乐观的态度去面对生活，用发散性的思维去诠释问题。学生的作品获得了前来参观的家长及上级领导的好评。

五、教学效果比较

       在上学期美术期末质量检测中，我给六年级学生出了一个题为《父与子》的命题，六、1班用漫画的形式画，其他班画种不限，但必须当堂完成。六、1班的学生很快就完成了构思、起稿的过程，有一个同学画的是一位农夫（父亲形象）挥汗如雨的在地里干活，他的儿子却从“学生饭厅”走出，就随手将一只馒头扔进装满剩菜剩饭的垃圾桶，口里还叫着“一点也不好吃”；还有一个学生以面条爸爸和包子儿子的滑稽造型创作了非常幽默的四格漫画。真是有悲有喜、精彩各异！可其他班的学生却还是用单一的儿童画方法手忙脚乱的交上了许多“半成品”，内容多以爸爸带自己去哪里玩为主。由此可见，在有限的时间里，学生思考、想象、创做的水平高低，与平时的漫画课训练和积累，有着相当大的关系。

       通过创设“漫趣横生”的美术课堂，我深深体会到：漫画欣赏和创作是对学生进行美育的重要手段，在学习与创作的过程中，可以使学生从具体的形象思维向抽象的逻辑思维过渡，这对促进学生智力全面发展有着积极的推动作用；通过观察分析各种社会现象， 有助于学生树立正确的审美观和高尚的审美情趣，有助于识别真、善、美和假、丑、恶。漫画教学做为德育与素质教育的特殊途径正在美术课堂中发挥着重要的作用。

青岛即墨市七级镇中心小学         王暖

      近年来，素质教育与研究，作为教改的热点已引起教育界的极大关注。美术教育是素质教育的一部分，它的任务是从人的整体发展出发，从素质教育入手，使人的整体人格与自然、社会协调一致，与当代物质文明相对应，相同步发展，通过美术教育，不仅可以培养幼儿感受、理解、表现、欣赏、创造的能力，而且能陶冶幼儿情操，发展幼儿智力，促进其自身各种因素的协调发展，从而提高幼儿素质实现个性全面和谐的发展。

      下面我就根据近几年来通过教学实践和有关理论，谈谈少儿美术教育在素质教育中的作用和位置。

（一）在少儿美术教学能加强学生有礼、有爱心的品质。
　    美术往往是通过典型的形象反映生活，通过欣赏不同的美术作品，认识不同时代、不同国家、不同民族的具体生动的生活情景，从而认识真理，认识历史，认识现实，分辨美和丑，评价优与劣的效果。欣赏，可以培养学生鉴赏能力，审美能力和爱好美术作品的心境，甚至是在陶冶崇高品格等方面都有极其重要的作用。但是美术作品欣赏的教学内容，必须要根据学生的年龄特点和心理特征而进行选择的。幼儿的美术欣赏课适宜选择一些大胆稚拙地反映儿童生活，较抽象的作品；少儿的美术欣赏课适宜选择一些与学生生活接近，并且容易接受和理解的作品，视觉效果较好，有一定技能技巧的作品给学生欣赏。在教学中充分运用美术欣赏有效地灌输博爱精神，切实地影响学生的行为，积极引导学生待人大方，热诚有礼，照顾别人，与人分享和宽仁厚道。当学生觉得自己也受人爱，有价值，长大之后也会成为坚信自己有尊严，有能力和有价值的人。 

（二）在少儿美术教育能加强学生独立自信的能力。
　　  大多数少儿都希望逐渐自立。在画画中，我鼓励学生独立思考，让孩子按自己的想法去画，要使学生有独立精神，既不过分控制他们，又不给他们无限制的自由，让他们看到老师对他们的绘画能力充满信心。少儿美术要运用自己的想象力找寻乐趣的活动，学生喜欢画画，就要抓住这个闪光点，教他怎样画，创作作品，参加比赛，鼓励学生独立画满一幅画再去画另一幅画，从取水、调色、绘画、剪贴等，都要启发学生自己动手做到最好，长期在这种气氛中，他们就会急切渴望长大，越来越多地依赖自己，看到自己的进步都感到非常自豪，他们逐渐独立起来。
　    同时，在美术教学中要加强自信的品质教育。首先，组织学生参加各类绘画比赛，一有成绩，就给予褒奖赞美，在比赛中失败不要责备，用鼓励代替责备；其次，鼓励学生在绘画比赛中培养夺标精神和团队合作态度，建立完成任务的信心；最后，老师的期望和要求不能超过孩子的绘画能力。总之，让学生多看、多想、多画，想方设法提高学生的兴趣，使学生肯自觉地用功，开发学生的聪明才智，培养学生的艺术才华，要学生动手动脑，有趣又快乐，眼前画得是否规矩，并不看得很重，重要的是教师如何读懂孩子的画，天真稚拙的美，丰富的想象力，大胆奔放的心理素质，及时给予肯定和鼓励，以增强他们的兴趣、信心  。

（三）美术教育能发展儿童的观察力、想象力和操作能力

       观察是认识事物的基础，想象是将外界事物重新组合，创造出新形象的过程，操作是表现手段，也是再认过程。幼儿绘画过程中能灵活运用三者。如幼儿充分感受色彩的能力。大自然是一本很好的教科书，我们让幼儿从大自然中寻找色彩，世界是五彩缤纷的，蔚蓝的天，白色的云，放飞在蓝天中的风筝变得更生动、更富有美感。又如雨后挂在天边的七色彩虹、小鸟和蝴蝶带着鲜艳的色彩快乐地飞舞；春天，在绿绿的草地上，孩子们在奔跑、打滚，草地与孩子的服装交错在一起形成的色彩斑斓，富有动感的画面。在一年四季的交替过程中，同样会形成各种不同的色调，也都是一幅幅美丽的画面。教师在有效地利用自然素材的美，引导幼儿去感受去发现，并用彩笔尽情地表现自己的感受，这些都有助于幼儿形成色彩美感。在这样的创作过程中会表现的想象力充分，情感丰富，思维积极性高，操作能力提高。

（四）美术教育能提高学生的审美能力

      如何提升幼儿的审美思维，自我表达是艺术的主要功能之一，这种功能是艺术的各种特性决定的。 幼儿能依据美的造型原则作出一定的分析评价。开始时我们可以选择一些色彩饱和鲜明、与幼儿生活较为接近、易懂的名画。如梵高的《向日葵》、齐白石的蟹、青蛙，迪斯尼画的米老鼠、白雪公主，张乐平画的三毛，在欣赏活动中，我们惊奇地发现，这些名画对孩子们的吸引力和感染力大大超出了我们的意料。同时在欣赏的基础上，我们引导幼儿学习、模仿名画中色彩的搭配关系，并适当地将它们反映到自己的画面上来。大量事实证明，这对幼儿学习兴趣的培养、提高幼儿的审美能力及欣赏能力以均有极大的作用，对开阔视野、丰富生活，激发幼儿对美术表现的向往与追求是大有好处的，有人把美术欣赏比成给幼儿吃“营养面包”，因为它具有多种“维生素”，能够健身益脑，增强艺术细胞。

（五）美术教育可以塑造幼儿良好个性

       美术教育是陶冶情操的教育。一件美术作品，既能表现幼儿天真的心灵，又能反映他们不同的个性。从美术作品中可以看出有的幼儿大胆、主动、热情而敏感，有的则呆板、懦弱、缺乏独立性。因此教师可以通过观察幼儿美术作品去影响幼儿个性的形成和发展。

（六）美术教育还可以开发幼儿智力

       据研究表明：人脑的左半部是抽象思维，右半部处理总体形象信息。而目前部分家长和教师重视的文字、数字，这些教育内容，则使幼儿左脑负担过重，右脑锻炼不足。这种现象有损于幼儿正常的和谐发展。美术教育就是用有趣、新奇的刺激，启发和诱导幼儿去感知事物的外形、结构，这要通过想象和形象思维，有利于右脑的发育。如教幼儿画火车，可以让幼儿仔细看看车厢的形状像什么？当幼儿看出一节节车厢像一个个大面包时，他们就会用长方形来概括。

       美术教育还要求幼儿手脑并用，如手工制作，通过手的操作，锻炼幼儿的小肌肉群，使手指和手腕协调配合，促进大脑的控制和调节能力，增强幼儿手动作的灵活性和准确性。如剪贴“小鸟”，幼儿须先把印有圆形、半圆形、三角形的彩纸，沿线剪下来，然后在纸上拼出小鸟飞的不同姿态，最后再用浆糊粘在纸上，还画上嘴和眼睛。

       由此可见，美术教育对于幼儿来说是不可忽视的。其他学科教育也都有各自的作用，那种认为教孩子画画、唱歌、跳舞是无用的，不如多教些读、写、算的观点是错误的。我们应该让孩子在欢乐的童年里，健康、全面的发展。

青岛市城阳区实验中学  吴晓飞

      绘画是儿童表达自己美好愿望的语言和符号，从婴儿时期的到处乱涂乱画，到幼儿时期在纸上的随心所欲的涂鸦，到儿童时期的有目的性、表达性的想象绘画，在这个绘画过程中，能逐渐提高儿童的感知能力、审美能力、欣赏能力和创造能力。在体验、感知、表现的过程中，不仅能使孩子的小手肌肉逐渐发育成熟，更能开启孩子的智力，使眼、手、脑得到更好的协调与发展，从而使幼儿对多种材料和工具的使用逐渐变得游刃有余，对外界信息的把握逐渐丰富，对线条、色彩、空间等艺术语言的认识和使用以及对形式美的领域也逐渐深入。

      绘画的这种循序渐进的进步有一个重要的前提，那就是兴趣。只有有了兴趣，孩子才有可能拿起画笔，将看到的、感受到的东西画出来。孩子在校期间，由于受课程和环境的影响，绘画时间毕竟是少的，这就需要我们家长在课余时间要多培养孩子的绘画兴趣。

      我是一名美术教育工作者，在美术教学这片土地上已经耕耘了十个年头，我的女儿也上幼儿园大班了，在我的引导与培养下，她很喜欢画画。这些年来在工作的实践中和孩子的成长过程中，我积累了一些经验，我认为可以从以下几方面来培养孩子的绘画兴趣。

一、在家庭中创造良好的绘画环境。

      为孩子准备形式多样、种类齐全的绘画工具，这是绘画的一个必备的前提条件，在绘画时，要鼓励孩子运用多种绘画材料，而不是单一的水彩笔、油画棒。比如，可以让孩子尝试一下水粉画（材料包括：水粉颜料、水粉纸、水粉笔、调色盒、刷笔小桶），让孩子感受两种或者三种颜色调和在一起所发生的变化。可以拿点水果让孩子写生一下，写生的直观性更能刺激孩子的感官，孩子会有很大的兴趣。还可以尝试国画（材料包括：国画颜料一盒、毛笔大中小三只、墨汁、毛毡、调色盘、生宣纸），让孩子感受毛笔的运用方法以及生宣纸的晕染的变化。还可以让孩子尝试种子粘贴画（材料包括：大米、小米、黑米、红豆、黄豆等种子）。这些种子有各种各样的颜色，可以在颜色上自由组合，也可以在形状上有千变万化。家长可以和孩子一起做种形式的图形。这些绘画形式皆适用于5――12岁的孩子。多种的绘画形式才能引起孩子的兴趣，让孩子能够做下来，动手动脑。

二、家长一定要有足够的耐心，用灵活的方法进行引导。

1、在生活中，培养孩子多观察、多动手的好习惯。

      在室内、室外，让孩子多看看，多观察一些花草树木、喜欢的玩具等，家长和孩子一起沟通、交流，让孩子说一下形状、颜色，通过这种交流方式，可以提高孩子的直接感受能力，使孩子对物体的形状、色彩的搭配有着逐步的提高。在孩子绘画前，家长应主动引起孩子的兴趣。比如：拿一个孩子喜欢的玩具熊，问孩子熊的头是什么形状？耳朵是什么形状？身体是什么样子？他们各是什么颜色？孩子肯定喜欢回答，家长说：“你说得真棒，我们把他画下来好不好？”孩子一般来说是感兴趣的，如果孩子不愿画，这时家长可以拿起画笔，一边说着熊的特征一边画，孩子肯定会围过来和妈妈一起探讨。反复经过多次的练习后，孩子会提高观察与写生能力，通常，孩子为了“复习”获取的新知识，会主动将观察到的事物画下来。孩子在画的过程中，家长要不断的引导他一步步深入，他们对事物就会有新的认识，这样就形成了孩子美育智力发展的良好循环。

2、用生动的语言，包括给孩子讲故事、和孩子一起情景表演等来激发孩子的绘画兴趣。

      家长不要“开门见山”的要求孩子画什么，而是可以讲一个生动有趣的故事，用生动形象的语言来夸张故事中的主要角色，引起孩子对角色形象的联想。故事讲完后，家长可以让孩子描述股十种主要角色的特征，然后鼓励孩子：“让我们尝试着画出来吧！”孩子开始画的时候，家长可以离开几分钟，让孩子有一个自由发挥的空间，孩子遇到困难或者兴高采烈的让我们欣赏他的成果时，家长应及时表扬，也可以提一些建议。

      在每一个孩子的成长过程中，都很喜欢和家长一起共同来表演某一个童话故事，比如，我和女儿从小就很喜欢表演《狼和七只小羊》的故事，孩子肯定喜欢当可爱的小羊，我就要责无旁贷的演大灰狼了。在表演中，孩子肯定会尽可能地把小羊演得那么乖巧可爱，我也要尽可能的演出大灰狼的凶恶可恶，让孩子的身心都融入到角色当中。表演结束后，孩子的心情肯定还是很兴奋，这时家长应引导孩子将小羊和大灰狼的特征画出来，孩子经过刚才的表演肯定会对角色有很深的认识。如果孩子在绘画形象上有难度，家长应主动参与来帮助孩子，这样，把表演和绘画结合起来，更加深了孩子对角色的理解，对事物形象的理解，对孩子的形象思维和抽象思维的发展有良好的作用。总之，家长在平时要有极大的耐心与热情，只有这样，孩子才会有更多的机会参与、体会，他的认知力、审美力才会不断提高。

3、用鼓励的方法引导孩子的兴趣。

       孩子的作品不管好与坏，都希望得到大人的赞扬，讲评孩子的作品时，对不满意的作品，决不能粗暴的说“你画的是什么呀，撕掉重画！”如果这样对待孩子，孩子会很伤心的，对绘画失去信心。相反，如果看到孩子画的不符合成人的思维模式，不去批评孩子，而是问孩子：“你画的是什么呀？”孩子会兴致勃勃地告诉你他的想法，孩子的内心有自己的思维，他们表现出来的东西拙朴而可爱，是成人所模仿不来的。欣赏作品时，家长应及时表扬鼓励孩子，让他增加信心。家长也可以婉转的告诉孩子其中的缺点及改正方式，孩子一般会接受，孩子如果还坚持自己观点，家长不要强求。

三、家长在引导过程中应注意的问题：

1、不要随意责怪孩子。画画时，难免将手、衣服甚至使家居环境弄脏，这个时候，千万不能总是絮絮叨叨的责怪孩子，画画结束时，家长要鼓励孩子一起将卫生收拾干净。

2、孩子在绘画过程中，要尊重孩子的意见。不要将成人的世界观强加给孩子，孩子画画时，家长不要在旁边指手划脚，提醒孩子太阳是红色的，小白兔是白色的等等，太多的束缚往往会扼杀孩子的想象力和创造力。要让孩子自由发挥，画出自己心中的感受，而不是听从大人的摆布。家长要及时表扬孩子的作品，找出它的闪光点，把它的作品贴在墙上，孩子就会受到极大的鼓舞，会更加积极主动地去画画。

      爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师。”要想培养孩子的绘画兴趣，提高孩子的绘画水平，家长一定要有持之以恒的耐心，不论采用那种方式，一定保证在整个绘画过程中使孩子始终充满兴趣和探索意识，心情愉快地接受画笔和颜色，这样，才能循序渐进的提高对绘画的兴趣。